中国古陶瓷拍卖预览

中国陶瓷杂志
2021年9月22日05时

1004

清康熙霁蓝釉盘一对

D:19.8 cm

款识：“大清康熙年制”六字双行楷书款

RMB: 80,000

1007

清康熙青花内龙外花卉纹大盘

H:39.2 cm

RMB: 30,000

1023

清乾隆青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶

H:28.3 cm

款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款

记录：北京拍卖会，2010春季拍卖会，编号2692

RMB: 100,000

本品为乾隆官窑青花器之经典形制。竹石芭蕉图玉壶春瓶始烧于洪武朝，清代康熙朝开始摹烧明初形制，乾隆时期玉壶春瓶的制作更趋完美，青花颜色浓艳，不论花、石样式，颈部蕉叶纹及卷草纹之描绘，或是圈足点缀之莲瓣纹，均甚为相似，且画法中以点染技法追摹明初苏料铁锈斑之效果，遂为清代官窑经典，在北京故宫博物院储秀宫东次间的原状陈设中可见，参见《清代宫廷生活》，第156页，图214。

1024

清晚期粉彩九桃天球瓶

H:52.8 cm

款识：“大清乾隆年制”六字双行楷书款

RMB: 100,000

雍乾之际，清朝皇室对永宣窑器的推崇致使摹古之风盛行，御窑厂承命竭力摹制，所出之品中天球瓶作为经典的永宣器类得到广泛的摹制和创新。

本品为粉彩九桃天球瓶，通体白釉为地，其上以粉彩作饰，绘桃树一株，树干茁壮，分枝上结蟠桃九个，桃树旁衬一簇月季，两只红蝠穿梭其间，寓意吉祥。此瓶运用渲染手法绘画桃实，成功表现出成熟桃实的娇艳色彩。

此式粉彩九桃天球瓶为乾隆时期经典官窑瓷样式之一，桃枝成双，花别树异，瑞果硕结，共生九桃，用意隽永，寄寓丰实长寿。此后历代皆有仿烧者，其中精品亦珍稀，此品即属其中佳器。

1107

清康熙青花八仙人物故事图大香炉

D:35 cm H:26 cm

款识：“大清康熙岁次辛巳桂月吉日敬”

来源：上海博物馆退赔

RMB: 40,000

拍品为流行于明末清初时期供奉宗族的大型香炉，其造型简朴大方，端庄稳重，是当时广为流传的器型式样之一。康熙时期正处于明末清初过渡阶段，如此器型十分少见，可想景德镇工匠之无限创造力，此炉胎体厚重、器形朴拙，纹饰精细、下承三足，其腹部绘有八仙人物图，画工精细，神态生动，青花发色层次感极强。从清早期青花传世品看，此时曾大量烧制香炉、净水碗、花觚等佛前供器，这是出于民间在战乱初定中祈求神佑的社会需要，也是作为兴庙崇佛、安定民心而施行的一种政治手段，此香炉上有青花书写“谯楼廟”字样，可推测为谯楼之上的大型供器。后有“大清康熙岁次辛巳桂月吉日敬”纪年款，可知其为康熙中期1701年所制，尤为珍罕。

1108

明崇祯青花钟馗图筒式瓶

H:45.6 cm

来源：上海博物馆退赔

RMB: 50,000

此筒瓶敞口，短束颈，筒式腹，平底，其胎体厚重，器内外施亮青釉，釉光莹润。器内可见拉坯旋纹；钟馗手持长扇神态谐趣，身旁一小鬼持宝剑与其对视，背面芭蕉树层次感突出，笔触流畅潇洒。绘画生动传神，青花发色青翠，为同期筒瓶中之佳作。崇祯青花既为清早期青花走向更加精美奠定了基础，同时也以它独特的风格对后世产生了深远的影响，此品即为崇祯精品。

1109

清雍正粉彩山水楼阁图折沿洗

D:41.3 cm H:9 cm

来源：上海博物馆退赔

RMB: 30,000

本品粉彩山水纹饰首见于雍正一朝，其纹样受欧洲珐琅彩瓷影响应运而生，是时初见以瓷仿拟不同材质器物。清宫曾记载1732年，江西巡抚谢旻监编《江西通志》：雍正年间，年希尧及唐英担任景德镇御窑厂督陶官下，所烧造的各式器形及各类彩瓷，此粉彩技术让画师得以于瓷上，用浓淡彩料，笔法皴染，绘作传统山水画，并描写其中人物、花鸟植栽等细节。细观本品，其粉彩山水景致纹饰简雅意深，符合雍正帝审美要求，且融会水墨之意境，极得帝王欢心，其绘画细致入微，禅意十足，此件粉彩山水景致盆可谓是早期粉彩瓷器之典范。

1110

清乾隆粉彩仕女图折沿洗

D:38 cm H:9.1 cm

来源：上海博物馆退赔

RMB: 20,000

此乾隆时期瓷绘仕女图盆绘画细腻，人物刻画生动，其以康熙时期仕女图为原本，但较康熙一朝受一定西方透视绘画影响，从人物造型上看，面目更加清秀，温文尔雅，其仕女脸颊多以储红晕染，红色轻点樱桃小嘴，细目短眉，眼角微往上挑，达到面目饱满的效果，立体感强，整体塑造一种富有东方神韵的美女形象，风姿绰约，体态柔弱，五官清秀，其衣服纹饰方面注重表现衣纹的明暗层次，染色由浅入深，更突出了人物隽秀细柔的形象，因而能产生较以往更为逼真的艺术效果。

1121

清雍正青花缠枝花卉纹小杯

D:7 cm H:3.5 cm

款识：“大清雍正年制”六字双行楷书款

RMB: 20,000

雍正瓷的装饰以绘画为主，上承康熙晚期的清秀典雅，笔触精细而构图疏朗，纹饰以花卉内容最为丰富。此杯杯口微撇，深弧腹，下承圈足，器型比例协调，曲线流畅优美。瓷质莹洁，釉质温润如玉，通体以青花装饰，碗心圆形开光内及外壁均绘缠枝宝相花纹样，寓意吉庆祥瑞。枝叶翻转缠绕，疏朗灵动；叶脉纤细优雅，花朵宛转盛开，曼妙生姿。整器纹饰繁而不杂，笔触精细流畅，青花发色鲜艳，为雍正青花瓷器之代表作。

1140

清康熙豇豆红釉镗锣洗

D:11.8 cm

款识：“大清康熙年制”六字三行楷书款

RMB: 无底价

康熙晚期出现类似豇豆颜色的红釉品种，其色调淡雅宜人，但因豇豆红釉器烧制难度大，又专供宫廷御用，所以流传下来的全品极为珍贵。

此件拍品洗呈镗锣式，敛口，弧腹，圈足，外壁施豇豆红釉。釉色如豇豆皮，釉质匀净细腻，散缀有因烧制时氧化还原程度不同而形成的天然绿色苔点，甚是柔和悦目。坚细滋润白釉下的以青花书“大清康熙年制”款，深沉有力，为清代文房用具中不可多得的赏玩佳品。

1141

清康熙豇豆红釉印泥盒

D:7 cm

款识：“大清康熙年制”六字三行楷书款

记录：佳士得2016年9月10日，编号1409

RMB: 350,000

豇豆红釉为康熙时期景德镇御窑厂新创的名贵单色釉品种，烧成难度极大，只由官窑少量生产专供宫廷使用，传世品稀有而珍贵。《饮流斋说瓷》以“豇红之所以可贵者，莹润无比，居若鲜若黯之间，妙在难以形容也”形容豇豆红釉的曼妙多姿。

此印泥盒呈扁圆形，盖面与盒身以子母口相合。胎质洁白坚实，外壁满施豇豆红釉，釉面光洁滋润，盒身缀有片片浅绿斑块，与红色交相辉映，釉色优雅娇嫩。虽造型小巧，但做工极尽细致，圈足整圆润规矩，底落“大清康熙年制”六字三行青花楷书款，为康熙御用文房之代表作。

1142

清康熙天蓝釉苹果尊

D:10.5 cm

款识：“大清康熙年制”六字双行楷书款

RMB: 250,000

苹果尊因其外形似苹果而得名，为康熙年间典型器之一，烧造量极少，康熙以后鲜有制作。康熙时期则成功地烧造了天蓝釉品种，所见大多为官窑器。

本品器口内凹，通体施以氧化钴为呈色剂的天蓝釉，淡雅匀净犹如碧空之色，胎体厚度适中，曲线优美简洁，显示了康熙官窑设计理念。圈足修削利落，胎质硬朗且细腻洁白，器底书“大清康熙制”三行六字楷书款，笔道遒劲，青花发色沉静。为清代宫廷书斋

文房用具之中的珍品。

1145

清中期柠檬黄釉梅瓶

H:19.8 cm

来源：美国J.P Morgan旧藏

RMB: 无底价

柠檬黄釉为清代康熙年间出现的新品种，以锑为呈色剂，属低温釉，釉色鲜黄，乳浊而鲜明，近似柠檬色泽，故名。拍品造型秀美，胎质细腻，玲珑俊美，外壁満施柠檬黄色釉，釉色娇嫩鲜亮，晶莹剔透。

1171

清康熙黄地绿彩云龙纹碗

D:14.4 cm H:7.2 cm

款识：“大清康熙年制”六字双行楷书款

RMB: 30,000

黄地绿彩为明清官窑的名贵品种，历来尤受鉴赏家青睐。拍品碗形规整，外壁以黄彩为地，绿彩绘纹饰。腹部绘双龙赶珠纹，两条行龙追逐火珠，张牙舞爪，身形矫健，具有康熙时期龙纹的典型特征。全器纹饰镌刻流畅生动，黄绿二彩晶莹润泽，为康熙朝黄地绿彩器之代表作。

黄地绿彩最早出现于明初永乐年间，明代中期颇为流行，清康熙朝恢复前代诸多品种，烧制了不少黄地绿彩制品。其制作工艺十分复杂，需先在瓷胎上锥刻纹饰，入窑高温烧成涩胎后，施加黄绿彩釉，再于低温烤花炉内二次烧成，因而品质精良者极为难得。

1172

清乾隆青花矾红彩海水龙纹盘

D:17.5 cm

款识：“大清乾隆年制”六字三行篆书款

RMB: 30,000

青花龙纹盘是清代官窑的经典品种，自康熙朝开始烧造，一直延续至清末。此盘外壁以青花为地，描绘“九龙闹海”典故，以矾红绘九只五爪龙，穿梭于青花海水波涛之上；龙纹描绘细致，矾红彩料与钴蓝海水卷云形成视觉反差，更显龙姿威猛、海水汹涌。此盘器型周正，纹饰古朴大气，绘画精整，为乾隆官窑造器之佳品。

1186

清康熙青花杜牧赏秋图诗文笔筒

D:20 cm H:18.3 cm

来源：纽约佳士得，2014年5月16日，编号1141

RMB: 120,000

拍品诗画相映，闲然自得之景溢于瓷上，一侧开光内绘高士望月图，旁边题诗“中庭地白树栖鸦，冷露无声湿桂花。今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。将中秋之思表现的淋漓尽致。另侧开光内绘诗人杜牧沉迷此秋景，停车席地欣赏，题诗”远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。“其歌颂的是大自然的秋色美，诗画相配，英爽俊拔之气拂诸笔端，落于瓷上。

1187

清康熙青花通景山水人物图卷缸

H:18 cm

来源：纽约苏富比，2012年9月11日，编号65

RMB: 无底价

康熙青花瓷绘中的山水画面表现了一种情景交融、澄怀观道的艺术理想境界，展示的是简淡、玄远的意味，以大自然的山川草木、云烟明晦为创作源泉，赋予瓷器本身以灵感，山水成了创作者书写情思的媒介，所以中国画和诗，也包括陶瓷艺术，都爱以山水境界作表现和咏味的中心，意欲将人生境界和艺术境界融为一体，表现出中国封建社会后期文人画所追求的思想情趣和审美趋向。

拍品造型周正端庄，胎质细腻坚缜，釉面匀洁莹润。外壁以青花绘通景山水人物图，远山环绕近水，树木掩映楼阁，高士临江对坐，一派闲逸悠然之景。构图疏密有致，笔触流畅自然，青花发色翠蓝透亮，层次分明，极具文人意蕴。