- 全民古玩网瓷器、玉器、古币、银元、字画、文玩杂项、博物馆馆藏、古董收藏、古玩收藏
点击图片进入专场
中贸圣佳佳期·孟秋
磁臻【5】
预展时间
08.10-08.1210:00-18:00
拍卖时间
08.13 14:00
圣佳艺术空间
北京市东三环南路76号尚古国际LG层北区
温 馨 提 示
疫情期间限流入场
须持72小时内核酸检测阴性证明
请您注意防护
不同的文化有大小不同的受众群体。如上世纪九十年代 ，金庸和邓丽君是雅俗共赏的流行文化，而若喜听管平湖演奏的古琴，熟读陀思妥耶夫斯基的小说则多为知识分子的做派了。
在明末清初也有此类现象。那时绘有《水浒传》、《三国演义》故事图的瓷器是任何人都可能陈设的，但如若内室所用为《牡丹亭》、《西厢记》的瓷画之器则其身份多为文士，才媛之辈了。本次磁臻第五期，有幸汇聚了一组深具此小众雅好的康熙佳瓷，从中闪现的是那明末清初的璀璨文艺之光，其内盛放的除了佳肴琼浆，还有可纾解他（她）们思想、精神束缚的精神食粮。
Lot 158
清康熙 青花《牡丹亭》杜丽娘梦思图盘
款识：“大清康熙年制”六字双行楷书款
来源：北京户出
D:19.3cm H:5.2cm
无底价
中国古代视觉艺术中与爱情相关的作品十分稀少。早在宋代，理学家朱熹提出的“存天理，灭人欲”就作为主流思想被统治阶级所广泛采用。此说不仅对忠信节义有着无上的赞誉，对女性贞节的道德要求更是几度走向了极端。
古语有“三步不出闺门”，《三才图会》将闺门形象化，此为万历35年刊本
但在历史的少数动荡时期，随着当权者统治力量的衰弱，人性的光辉屡有乍现。明中叶，王阳明高举心学旗帜，提出“心外无理”“心外无物”，承认人的七情六欲，开启了一个新时代。之后的李贽更是主张男女平等，个性解放。
同时，晚明是商品经济的兴盛时期。城镇的发达使刊刻出版行业大繁荣，如汤显祖的名著《牡丹亭》便大量刊刻，风靡全国。娄江有个女子叫俞二娘，酷爱《牡丹亭》，转而爱上了汤显祖。后来她得知汤显祖已是一个老头，遂郁郁寡欢，幽怨而死。汤显祖得知此事后，写下《哭娄江女子二首》以为纪念。
左：明万历末年绣像本《牡丹亭》第二十六出《玩真》
右：清康熙 牡丹亭人物故事瓷盘，瑞典东方博物馆藏
刊刻书籍中的版画作品对明末清初的瓷画产生了不少直接影响
汤显祖的名著《牡丹亭》中论述的“主情说”思想获得相当推崇，是“至情”论的代表作。故事讲述了杜丽娘受《诗经·关雎》启发，游园踏春倦而入眠，竟在梦中和柳梦梅幽会，极尽缱绻。杜丽娘醒来却是一梦，便一病不起，怀春而死。柳梦梅进京赴试，借宿梅花观(杜丽娘墓地所在处)，在园内拾得杜丽娘画像，终和画中人的阴灵幽会。之柳梦梅掘墓开棺，杜丽娘起死回生，两人结为夫妇……
在瓷器作品中，时有涉及《牡丹亭》的佳作。如倪亦斌博士在《看图说瓷》一书的《明末时尚女子的情色告别》一文中就深刻解读了下面这只巴特勒家族收藏的《牡丹亭》故事纹著名青花浅碗。
清顺治至康熙早期 青花柳梦梅故事图盘
巴特勒家族收藏
此盘内绘一女子应为杜丽娘，她以手托腮，闭眼入睡，在梦中与爱人相会。其右侧描绘梦境二人幽会，左侧书法极为特别，经译为《牡丹亭》的男主角之名“柳梦梅”三字（柳字与梅字原本的左右结构被有意改成了上下结构，为异体字），且有篆书笔意。盘外壁绘有倪瓒空灵美学风格的山水图。倪亦斌博士赞此盘为遍寻中国正统美术史都找不到的女性自主情欲之正面写真，用少女怀春的半身近照张扬了情欲存在的合理性。
经查阅，可与此盘相关联的还有若干例，均收藏于大博物馆机构或大藏家之手。
清早期 青花仕女图浅碗
巴特勒家族收藏
如上面这只描绘还是《牡丹亭》中的杜丽娘，她手把花枝，戏弄鹦鹉，并题诗一句:“拈花侧眼调歌鸟，转镜移肩点绛桃。”但在《牡丹亭》里这句唱词略有不同:“再不叫咱把领头香心字烧，再不叫咱把剔花灯红泪缴，再不叫咱拈花侧眼调歌鸟，再不叫咱转镜移肩和你点绛桃。”在把词句写上瓷盘时，画瓷者对词句做了精炼，可见作者文化水平之高，不仅精通异体字，且精通诗词戏曲。
除了取材《牡丹亭》还有涉及更早的唐诗之作，但均为女性怀春，流露幽怨悱恻，彰显独立自主的女性情欲意识的主题画作。
清早期青花仕女刺绣图浅碗
北京故宫博物院藏
如这只浅碗诗句为:“刺绣谩成文,蛩声入罗幙”，“幙”是“幕”的异体字。这句典自唐代崔国辅的《怨词二首》:“楼头桃李疏，池上芙蓉落。织锦犹未成，蛩声入罗幕。”浅碗之诗句意为主人公一边信手刺绣花卉纹样，一边听着秋虫的鸣叫声飘进罗帐，此才媛缘情而发，任心而欲的女性自主独立本色油然彰显。
明末清初是才媛辈出，且社团群聚活动频繁的时期。清初闺秀结社首推蕉园诗社，其中的灵魂人物林以宁在《秋暮燕集愿圃，同季娴、又令、云仪启姬分韵》一诗中描绘了她们有的斜倚水边红阑干处凝思苦想，有的在焚香中闲挥琴弦，是蕉园诸子雅居唱和的群像写照。
上文所列的清初青花仕女怀春浅碗是否是这些才媛的定制之作呢？这是极有可能的。如明末清初才媛叶宝林是晚明著名的剧作家叶宪祖之女，叶宪祖的戏曲作品便歌颂了女性对爱情真正大胆的主动追求。而蕉园女诸子们在她们的作品中也彰显独立自主的意识，传达自己的婚恋观和对家庭生活的态度，在传统的婚姻模式中寻求人格上的自由平等，渴望拥有美满的爱情，正如其中的徐灿诗中所说：“怕得双燕归，偏向人心授”（《醉花阴春闺》）。
此次中贸圣佳拍品中亦有此类作品，可细解读出来自清初才媛定制的可能性。
清康熙青花仕女图浅碗
中贸圣佳磁臻五拍品
在文学创作上，明末清初的才媛们主天籁重性灵，这与王阳明的心学及《牡丹亭》中的“主情说”一脉相承。前文所列青花仕女情欲主题之作与磁臻第五期此作亦符合这一主线。
清康熙青花仕女图浅碗局部
中贸圣佳磁臻五拍品
北京故宫博物院及巴特勒家族收藏青花仕女浅碗局部
与前文故宫及巴特勒家族所藏浅碗类似，此女子也是明末汉装衣着，都内穿对襟立领扣身衫子，领口有一至两颗纽扣，外套对襟无扣褙子，褙子对襟装饰花边。且发式具为松鬓扁髻，鬓角或单或双斜插钿钗以饰，此亦是明末清初汉族妇女的时髦发式。
如此衣着、发式在康熙时的清宫宫廷画家描绘清朝宫廷生活的《十二美人图》中亦是如此，可知清初仕女画的女子穿汉服为时尚，即便清宫亦如此。
清康熙 《十二美人图》其中之二，北京故宫博物院藏
此组图是雍正帝尚未登基前（雍亲王胤禛）在是圆明园“深柳读书堂”围屏上的装饰画
此外，女性形象周边的器物也是具有很多指代内涵的。此处出现的香盒、香炉、箸瓶及其中的香铲、香筷合成为炉瓶三事。
古时文人雅士、闺中女子日常起居总有熏香为伴，终日燕寝凝香。熏香在此处艺术呈现的审美特性是情融香中，咏离愁别恨哀婉缱绻。如宋代晏殊便有词曰：“带缓罗衣，香残蕙炷。天长不禁迢迢路。垂杨只解惹春风，何曾系得行人住。”借香事含蓄纵写了男女之情，婉转表露相思愁绪。
再有，古时香道多有合香，各种香料的君臣相辅融汇中和之道，也是对夫妻和谐相好的象征之物。
清十八世紀 《燕寢怡情》一冊八帧，其中一帧中出现的夫妻恩爱燃香场面
另外，中贸圣佳拍品浅碗中女性手持之折扇亦大有文章。
清康熙青花仕女图浅碗局部
中贸圣佳磁臻五拍品
在扇子中主要有团扇折扇两种。折扇男性多用，团扇为女性使用。在此处出现的折扇成为了一个功能符号，具备指代文化的暗示，彰显此女子知书达理的身份，从侧面反映出清初“才女”之风。可兹比较的还有类似的一例。
清早期 青花仕女寄思图盘
北京故宫博物院藏
此浅碗虽无诗文但整体风格与以上诸例清初自主情欲作品类似。瓷画女子张开折扇，扇面画了典型的倪瓒式样“一水两岸枯树茅亭”的逸格空灵山水画（清初女才媛文学创作重性灵的内核一致），而其置身于灵石之前的画法不得不让人想起了乾嘉时期的才媛金礼嬴所绘的《顾横波夫人小像》。
乾嘉女画家 金礼嬴绘《顾横波夫人小像》
私人收藏
顾横波（1619年－1664年）原名顾媚，工诗善画，善音律，尤擅画兰，后嫁与嫁龚鼎孳。明亡后，顾横波曾劝丈夫忠君守节、以死殉国，可龚鼎孳舍不得自己的前途和美满家庭。降清后，龚鼎孳先后做了三朝之臣，顾横波亦在清初受诰封为“一品夫人”。
此幅清乾嘉才女绘画的《顾横波夫人小像》亦将主角放在灵石之间，于故宫所藏清早期青花仕女寄思图盘构图相当，金礼嬴所画是否有参考母本不得而知，然清中期才女惜清早期才女之情油然可见。
《顾横波小像》局部。此画又为清末学者、藏书家许增请画工张溥东临摹女画家金礼嬴的《顾横波夫人小像》画作
南京博物院藏
回到扇子的文化学指代上。上文说到绘有女子拿折扇而非团扇是能进一步彰显的画中人的才媛身份的。
除《牡丹亭》外，《西厢记》也是古代戏曲作品中文士、才媛喜爱的经典之作，它的流行在清代进入高峰期。据不完全统计，清代刊刻的《西厢记》版本就有九十多种(1840年前)，构成了古代戏曲传播史上其他剧作难以比肩的奇妙景观。如此的大受欢迎也影响到了瓷画领域，以下珍品皆是佳例。
Lot 086
清康熙 青花西厢记图诗文小杯
D:8.8cm H:8.3cm
无底价
元代王实甫的《西厢记》脱胎于唐代元稹的传奇小说《莺莺传》。两个故事一悲一喜：《莺莺传》中张生没考上状元，和莺莺姻缘错失，让人惆怅；而王实甫在《西厢记》中新创造出了郑恒这一角色，引发了一场三角恋，波折过后让有情人终成眷属。
清康熙 青花西厢记图诗文小杯
中贸圣佳磁臻五拍品
其实，郑恒实是《莺莺传》中悲剧收场的张生之化身延续，是二人，也是一人（《西厢记》中张生和郑恒出身相同，都是尚书之子，后家道中落，且都性格懦弱）。
区别在于郑恒发展出了恶人、小人的一面，含恨自尽；张生则君子到底且状元高中，娶得美人归。
而此杯上康熙一朝独特的青花晕染虽呈五色，分水清晰但又能由此分得出人之善恶、对错吗？
清康熙 青花西厢记图诗文小杯
中贸圣佳磁臻五拍品
至于这杯上所书“张生是君子，郑恒是小人”乃清代文人的醒世之言，似在陈述，也似在发问。
没有人会有意为恶，无意为善。二人的命运转折归根到底还在于科举是否得中这一点上。走入科举牵涉的命理之学才能走入古时文人的内心深处。
新校注古本西厢记
明万历四十二年（1614）王氏香雪居刻本
再观此铃铛杯，形态挺拔、脆亮，如倒置铃铛虽无声胜有声。但张生、郑恒，君子、小人哪个又是莺莺的系铃人与解铃人呢？此杯为酒具，人言酒后方吐真言，显真身。这每个人的一体两面，如戏装，如面具。俱脱了吧，待那梦醒时分，莺莺娇笑相迎……
Lot 159
清康熙 若深珍藏款青花西厢记长亭送别图盘
款识：若深珍藏
D:21.6cm
无底价
《西厢记》中的张生若不中举会怎样？无非步郑恒后尘，含恨而终。如此看来盘上所绘故事貌似微风和煦，但内里可谓凶险无比，笑容下面按捺的是心惊胆寒呀。
明末清初的小说常见科名与姻缘之关联。
顺治时《女才子书》里的卢云卿，明末清初《吴江雪》里的吴媛都和此盘中的崔莺莺一样，没有等长辈安排夫婿，就亲身“下场”挑选了自己心仪的“潜力股”。
这些“时代”女性所挑剔的是夫君的相貌、品性、家世吗？当然是。但其实她们最大的勇气还是坚信看重之人的科名前途。须知，已私相授受如对方若科举不中，等待女性的亦将是灭顶之灾了。
这是勇气吗？更像倔强。卢云卿、吴媛也罢，崔莺莺也罢，都有个共同之处，她们都是才女。然女子是不能参加考试的。于是她们倔强了，倔强到运用自己的举业修为自选良人，以身相托，助其奋力一搏。
此盘底款为“若深珍藏”四字双行篆书，文人用器特征明显。
清康熙 青花西厢记“张生赶考”图盘
中贸圣佳磁臻五拍品
本场另有一青花釉里红盘主题亦是《西厢记》的“张生赶考”，但此盘没有描绘长亭，而是展现了江岸两依依，红叶似绮霞的送别场面。
Lot 084
清康熙 中和堂款青花釉里红西厢记“长亭送别”图大盘
款识：康熙辛亥中和堂制
来源：安徽户出
出版：《Transactions of the Oriental Ceranmic Society》，英国东方陶瓷学会，2016-2017 年刊
D:27.5cm H:5.2cm
RMB :100,000
此盘青花明快鲜亮，釉里红丽而不炫，交相辉映，尽得含蓄之美，宛如一对佳人初醉，同心功名（清初还有不少小说描写了女性用自己对于举业的态度来激励夫婿应举的）。
清康熙 青花釉里红西厢记“张生赶考”图盘
中贸圣佳磁臻五拍品
此青花釉里红盘底部落“康熙辛亥中和堂制”八字双行楷书款，此类“中和堂”款瓷器是市场与学术界极关注重视的。此认识与2005年6月上海博物馆联合英国巴特勒家族举办的17世纪景德镇瓷器展大为相关，上海博物馆副馆长汪庆正先生还结合该展对康熙中和堂款瓷器做了充分而精彩的研究文论，如此以展促学让这类瓷器愈加魅力焕发。此脉络下，2020年中贸圣佳磁臻首拍专场的一件康熙中和堂青花釉里红寿字莲瓣盘便拍出了58万人民币的善价。
清康熙 中和堂青花釉里红寿字莲瓣盘
清康熙十一年（壬子）
2020年中贸圣佳拍卖 成交价：58.65万人民币
美国纽约Ralph M. Chait Galleries旧藏
“中和堂”款瓷器有官窑精工又兼具民窑的洒脱清初瓷画所绘人物潇洒豪放，是极能与故事内核相符，展现了当时男女对科考及参与国事之勇毅态度。
清康熙 青花西厢记“张生赶考”图盘局部
中贸圣佳磁臻五拍品
如此轰轰烈烈的有情人再多回望一眼吧。这眼光中是对彼此的坚信，流露的是清初盛世最骄傲的笑颜。
Lot 085
清康熙 青花西厢记故事图碗
款识：“大明嘉靖年制”六字双行楷书款
D:7cm H:15.8cm
无底价
古代的寺院大多兼具旅店的功能，男女都可以下榻，长租、短租都行，且较为安静。白居易、苏东坡、纪晓岚这些大才子都有在寺院有长期租房复习功课的经历。正因此，各方的陌路人在寺庙汇集，生出奇遇，变成熟人，张生、崔莺莺、法本、红娘便如是。《西厢记》中的“惊艳”“会法本”是清初脍炙人口的桥段，这只大碗绘制的就是此中故事。
因器物结构，此碗展现场景为两处：一处是张生入住客店后，慕名来普救寺散心时与僧人们见礼；一处便是那一切故事的开端，巧遇暂住寺内的崔莺莺，一见钟情，便惊艳不忘。在这一幕里，为爱“奔走”的四人组悉数到场：崔莺莺那边穿针引线的是红娘，而张生这边抛头露面、两边跑腿的竟然是住持法本。让人忍俊不禁的是后来张生曾戏言法本说红娘打扮的光鲜亮丽是为了勾引法本，并鼓动他们成好事，于爱情这个大主题下表现了一俗僧一书生的跨界之交。
清康熙青花西厢记故事图大碗
中贸圣佳磁臻五拍品
将故事文本转化为视觉画本是康熙时景德镇画工的拿手好戏。你看这人物皆具潇洒，模样动作生动自然，寺中屋舍家具亦井然有序，庭院树石都典雅清心。更妙处是两个场面以山石、门房进行了自然的转景过渡。不同于现代以方格分割的连环画，转动此碗犹如在看一场时空变换的电影，连贯而顺畅。这是属于中国长卷画的独特时空艺术，凝聚着古画家的巧思妙想。
Lot 088
清康熙 青花西厢记“惠明寄书”故事图盘
款识：“大清康熙年制”六字双行楷书款
来源：
1.E&JFrankel，NewYork，编号21572.Mechlin Moore 旧藏
出版：《2017年度佳趣雅集会员珍藏特展一雄奇昳丽》页74，编号17
记录：纽约佳士得拍卖 2014年3月20日，编号 2146
D:31.3cm
RMB :100,000
此盘硕大，撇口，斜回壁，底面平阔，颇有气势。圈足，盘外壁对绘山隐江居图一周，盘内则绘青花《西厢记》第二折“惠明寄书”。观本盘景设佛寺后院之内，左有栏杆围板，青石拔起。右侧绘寺内房屋，屋内菱花铺墙，二色拼花地砖，上有海水立屏一具。屋前张生与法本另同一位僧人，法本手持木杖，张生微躬身拱手，以送惠明出行。惠明一副武僧打扮，黑发蓝衫，脚踏皂靴，左手持常棍，右手拿着求救的书信正回首告别。盘子右边画青石斜壁，古松高大掩映其上，因盘身有弧度进深，故显得画面透视感强层次明晰，格外立体传神。
中贸圣佳磁臻五拍品
《西厢记》最大的艺术成就，就是成功描画了不同的鲜活真实的人物，而清康熙的瓷画西厢的成功之处亦在于此。俗语云：读不尽的红楼梦，看不完的西厢记，此千古之爱将给现代持续带来新启示，新回响。
康熙瓷画，文曲昌兴，然这是面相之一。如若讲打，也不乏精品，以绘有《三国演义》、《杨家将》故事画片的立件为特色代表。
Lot 083
清康熙 青花辕门射戟图观音尊
记录：中国嘉德，2012年6月16日，编号2793
D:12.5cm H:43cm
无底价
清朝开国伊始，面临的战乱压力极大。那时国虽一统，但三藩未定，台湾孤悬，沙俄挑衅，西北捋臂……四海之内危机四伏，亡国之剑长期悬浮在清政权的头项之上。
康熙帝之危机感可想而知，以至于他在生命的最后一年仍不忘询询告诫：“以朕每年出口行围劳苦军士条奏者，不知国家承平虽久，岂可遂忘武备！”
三国演义版画清康熙刻本
中贸圣佳古籍善本2018迎春四季拍卖会拍品
在此复杂的政治环境下描绘战争场面的刀马人纹饰大量出现，是贯彻康熙帝备战思想的特殊艺术品（雍正朝描绘此类题材的器物急剧减少）。最可细细体味的便是这其中的战、和转换，而这条“交界线”最可符号化的事物便是辕门。
清末拍摄的南京古城两江总督署西辕门
辕门指的是古时军营或官署的外门。辕的原意是车前驾牲畜的两根直木，也就是车把。
古代帝王出巡或狩猎时住于郊野，在出入之处，竖起两辆车子，使两架车辕相对作为大门，这个门便称为辕门。古代将军作战，军营也一般在边关或荒野，辕门遂演变为军营大门。
清康熙青花辕门射戟纹观音瓶局部
中贸圣佳磁臻五拍品
“辕门射戟”来自《三国演义》，袁术派兵攻打刘备，袁、刘双方便都求吕布想帮。处在两面相求的吕布遂在徐州设筵，请袁术的大将纪灵和刘备赴宴。席间，吕布说明为他两家解和，以箭射画戟为准，箭中罢兵，不中任凭厮杀。结果吕布施展本领，射中画戟。纪灵勉强收兵，熄了战火
清康熙青花辕门射戟纹观音瓶局部
中贸圣佳磁臻五拍品
此观音瓶上画的正是吕布吩咐小校将方天画戟放于辕门之外的情景。在吕布射中画戟后，刘备想来那时对吕布极爱的，纪灵定是深恨。再之后吕布反水刘备，刘备对此人亦只剩下恨了。
关于辕门的战争故事最有名的除了“辕门射戟"还有的便是“辕门斩子”了。
Lot 153
清康熙 青花辕门斩子图棒槌瓶
来源：马修·王（Matthew Wang）博士旧藏
记录：
1.旧金山邦瀚斯，2005年6月7日，编号2171
2.中国嘉德，2021年9月26日，编号3654
D:11.8cm H:45.5cm
RMB :200,000
“辕门斩子”出自明熊大木《北宋志传》（又名《杨家将》）。故事为宋时杨延昭征剿穆柯寨，先被穆桂英所败，夜命儿子杨宗保出营巡哨，为穆桂英擒逼成亲。杨宗保回营后，杨延昭怒其临阵招亲，定欲辕门之前处斩。危急间，穆桂英至，向杨延昭呈降龙木，恳求赦免，救出夫婿。
清康熙青花辕门斩子纹棒槌瓶局部
中贸圣佳磁臻五拍品
此瓶所绘穆桂英为爱熄战，化干戈为玉帛，得以和平走入辕门，亦为此后夫妻二人披挂上马，再出辕门，大破天门阵的前戏。
受舞台戏剧及明末清初版画的影响，此作上的辕门在视觉效果上有着向舞台布景靠拢的倾向。由此以上两瓶可知，古时辕门是决定矛盾两方战与和两种可能的关键之地，或生爱或生恨，可谓爱恨两辕门。
如同这时期的康熙瓷器，烧造于战争与和平的过渡时期。在康熙帝及文武大臣果敢坚韧的影响下，军士用命，平民尽心，方保住了辕门、国门内的安康。此种时代气质，从两只大瓶挺拔硬朗之造型，所施青花爽利分明之分水，所绘人物挺胸叠肚之仪态上亦能明显感知。
当和平似乎触手可及时，人们才会对其无比珍惜，这在康熙一朝烧造的福禄安康类瓷器中也有体现。
Lot 150
清康熙 青花山水高士图诗文压手杯
款识：“大清康熙年制”六字双行楷书款
来源：两庆书屋递藏
D:9.1cm H:5.3cm
RMB :50,000
明末，青花料的捡选处理工艺变革，出现了从淘洗到煅烧的进步。康熙年间全面采用珠明料及煅烧工艺，形成了“墨分五色”“蓝如翠毛”的发色标志，这一特点在此杯上显露无疑。此杯外壁绘两高士相视交谈，一人脑门极大（貌似寿星，寿星亦有是老子一说），一人头戴方巾（貌似孔子），并书有“寿侣青松千古秀”之句。这里的“寿侣”也是老友喫茶，友谊长久之寓。
此外，经知名藏家、学者、两庆书屋主人金立言先生辨识，这句话的第一字写作了“九十百千”，是“寿”字的异体字，有着数目众多数不到头的寓意，明末清初陶瓷上这样的写法时有所见，显露时代内涵，十分难得。
杯的另一侧还绘鹤鹿瑞兽二只，再度契合“寿侣”之言，还穿插绘有明末清初特色的山石、云气、草树纹。杯心饰松鹤同春图案。底落“大清康熙年制”本朝款，字迹洒脱有力。整器文气、官气十足，应是康熙时大户人家所用的精品茶器。
在民间流传的茶饮诀有：“淡茶温饮最养人”之说，大部分茶叶中富含的有益物质及芳香类有机物，在高温下才能尽情挥发，闻之气味香、喝之层次足。冷却后的茶水，经氧化会形成絮状，出现乳浊，也就是茶人常说的“冷后浑”。
由此，近来有人一味推崇薄胎茶杯有偏颇之误。薄胎瓷散热太快，又易烫手是不完全适用作茶杯的，而此种略微厚胎的压手杯更易饮茶。此类杯极符合人体工程学，手握时正合虎口，极为舒适。因胎略厚有一定的分量方称压手，器自口沿往下逐渐增厚重心在下，能让饮者有安稳、沉着之感。
北京故宫博物院藏 明永乐 青花压手杯
如若一人，单有此种压手主人杯为伴，看杯上青花所书“寿侣青松千古秀”之句更可凝神细品古人的生命哲学。
以上器物关乎康熙朝之文学、爱情、战争、和平……流露出的尘俗与风雅皆是那时人们甘之如饴的精神食粮。他们将彼此的精神境界与日常生活相结合，形成了极富特色的艺术生活体系，为一个崭新的时代轰轰烈烈的拉开了序幕。
推荐阅读
中贸圣佳2022春拍总成交额8.5亿，疫情之下，稳步前行！
文章转发自中贸圣佳拍卖，版权归其所有。文章内容不代表本站立场和任何投资暗示。