热爱瓷器收藏的朋友们都知道,康熙瓷器一直是拍场上的大热门,2020年保利十五周年大拍,一组康熙年间的五彩十二月花神杯现场以2000万起拍,经过半小时激烈竞拍,共获60多口竞价,以 1.155亿元的价格落槌,最终含佣金以 1.32825亿元成交,让康熙瓷器在艺术品交易市场又敲响了一记最强音。那么,作为清代瓷器的巅峰之始,康熙瓷器究竟为何能有如此高度呢?
康熙时期的瓷器毫无疑问是古代艺术品市场里的硬通货,康熙瓷器从瓷质到画面再到釉色无疑是前无古人后无来者,画面不像明代瓷器那么豪放,胎质也不像明代瓷器那么厚重,康熙瓷器可以说胎土很薄,胎质洁白细腻,胎质号称糯米胎,就是像糯米一样白糯,釉色素有紧皮亮釉之称,康熙瓷器也是市场上最受欢迎的品种。说到康熙瓷器,最有名气的当属青花、五彩、釉里红了,下面小编分门别类为大家简单介绍一下这三种瓷器。清康熙 青花山水纹瓶
故宫博物院藏
青花瓷在我国从唐朝开始出现一直到现在起码有一千多年的历史,但如果说哪个阶段的青花瓷发展到了顶峰,应该是康熙年间的青花瓷。康熙青花瓷有“独步天下”的美誉,近些年在市场上呈现出越来越好的势头,现代藏家争相竞逐,从刚开始的几万,到几十万,甚至几百万上千万,实在令人折服。
清康熙 青花婴戏图碗
故宫博物院藏
清康熙 青花山水长方花盆
台北故宫博物院藏
康熙青花的历史发展脉络康熙青花大致分为早、中、晚三个时期。康熙早期青花还保有明代的一些遗风,有些瓷器的釉面肥润、色泽泛青,有些青花发色深沉、晦暗;康熙中期青花,一般指1681年至1706年间的青花瓷器。此时期的青花瓷器较前期有所提高;康熙晚期青花,青花色调由中期的浓艳清翠变为浅淡、浅灰,有些呈色不稳,出现晕散。虽然康熙朝的五彩瓷器以及各种颜色釉瓷器也都很富有特色,但纵观整个瓷业生产仍以青花为主流。盛世物阜民丰,又有所偏重,故而清康熙青花器烧造数量大、流传范围广,显示出蓬发的盛世气息。清康熙 五彩蝴蝶纹瓶
故宫博物院藏
康熙年间古彩瓷发展至艺术造诣上的鼎盛时期,称为清康熙五彩。清康熙五彩的艺术表现力首先体现在釉面绘画题材表现上十分丰富;其次,清康熙时期陶瓷的器型品种繁多。在釉面绘画的表现手法上, 康熙五彩釉面绘画受到儒学思想、文人画派、徽州版画及明锦的影响,构图舒展、意境深远、别具一格,烙印上了当时绘画与书法的符号。
清康熙 五彩雉鸡牡丹图瓶
故宫博物院藏
清末寂园叟《陶雅》曰:“康窑彩画,往往官窑不如客货,亦一奇也。官窑力求工细,下笔不肯苟率,自奇所长。客货信手挥洒,老笔纷披,时或有独到之天趣,令人不可方物。”釉里红是在元代开始烧造的,明初辉煌了一段时间,在宣德就逐渐消失。二百年之后在康乾盛世再现辉煌,随着盛世的结束,釉里红也就结束了。可以说釉里红的烧造,都是伴随着盛世出现的。清康熙 豇豆红釉莱菔瓶
故宫博物院藏
清康熙 豇豆红釉洗
故宫博物院藏
清代康熙时,著名督窑官郎廷极,在瓷都景德镇龙珠阁御窑厂用铜红釉仿照明朝永乐,宣德二代精美红釉瓷器,烧制出又一新品种,获得巨大成功,使铜红釉烧得更加出色。从此,自明朝中期铜红釉烧造失传的技术,在200年后的康熙朝重新获得了生产,并且各方面都有进一步的发展。后人为纪念其功绩,并把其窑产品以姓氏名义加以称誉,史称“郎窑”。釉色莹澈浓艳,仿佛初凝的牛血那样猩红,时人又叫“牛血红”。康熙时期的红釉瓷器主要有霁红釉、郎窑红釉、豇豆红釉,无论是在品种还是质量上,都达到了历史的最高峰,是其他任何朝代都无法比拟的。估价:RMB 36,000,000-46,000,000尺寸:高76.5cm;口径直径37.5cm;腹径直径47cm
估价:HKD 56,000,000-56,000,000尺寸:高47.5cm;MD18.6cm;BD21.3cm估价:RMB 16,000,000-26,000,000估价:RMB 10,000,000-12,000,000估价:HKD 36,000,000-36,000,000
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