隆礼重德所宝惟贤—清代君臣书画 | 中贸圣佳2022秋拍

中贸圣佳拍卖
2022年12月16日06时

中贸圣佳2022秋季拍卖会

琳琅—重要中国书画及古籍夜场

预展时间

12月26日-27日

10:00—18:00

拍卖时间

12月28日 A厅

20:00 开始

杭州城中香格里拉大酒店

杭州市拱墅区长寿路6号

满族入关之后，面对着庞大的疆域，复杂的民族构成，除却政权上的地理迁徙，还有的便是文化上的变迁，满汉文化应该如何交汇，清代帝王该怎么做到顾此又不失彼，在这些问题和背景下，儒臣也成为了帝王最能倚靠的手段。

到了顺治、康熙、雍正三朝，满汉文化融合开始加快加速，至乾隆朝达到了顶峰。如雍正帝编纂《大义觉迷录》，为了就是驳斥当时社会上广泛宣扬他数种有悖伦理的罪行，这样的伦理主要是儒家伦理思想，雍正针对这些声音，搬出了“华夷一家”、“惟有德者”的定论，忠孝节烈的框架之下，强调的俨然是一个儒家的皇帝。

从乾隆朝开始，满族文化自身已然开始急速衰微，虽然时常留有满族文化的外衣和影子，但是内核早已经被替换得悄无声息。乾隆帝虽然极力地维护满族风俗，但是唯独他自己却接受汉文化的洗礼最深，也在满汉文化交汇上占据着最为耀眼的位置。

而投射在书画这样一门艺术领域的视野上，满汉文化交融背景之下的清代君臣，给我们后人所留下的却是宝库还有遐思。

在康熙朝时期，清代君臣就有专门涉及书画交流活动的场所，称作南书房。朱金甫先生《论康熙时期的南书房》：“清王朝沿入关前的惯例，将儒臣在内廷的直庐，即办事处，称作‘书房’，入关后的清代宫廷之内，先后有过两个书房，一称‘上书房’，一称‘南书房’。前者是皇子们寿师傅教读之所，后者是皇帝的文学侍从，即内廷翰林的值班办事之处。”对于帝王而言，“书房”的最重要的两个用处，一是为皇子即大清朝统治的未来，另一个是帝王本身即统治的当下。虽然南书房的设立，并非一个“正式的政府或内廷的机构”，设立的初衷，最为主要的目的还是“为皇帝读书治学充当咨询和顾问”。

入直南书房，平时的工作主要有以下四点：第一为了皇帝讲解经史，第二为皇帝编纂书籍，第三在皇帝万机之余，陪侍他作文化方面的消遣娱乐，其中就有书法临摹、古画鉴赏等。最后，是为皇帝整理、誊抄甚至代写一些文字资料或撰拟一些特颁谕旨等。从这其中一半的功用即第三和第四点来看，首当其冲就是要求能够进入南书房的臣子们，在书法技艺上的不凡，这也是最基础的门槛。

儒臣的书法能直接决定他一生仕途的走向，这在清代的历史中屡见不鲜。从三希堂、“四美”具、再到《石渠宝笈》《天禄琳琅》等等，隆礼重德的帝王，与所宝惟贤的儒臣搭配起来，为后人流传下了一个饱含隽永深邃的时代审美。而这些君臣，又因为自身的文化造诣，在书画这门中华民族的独特艺术领域下，造就了一个又一个新的高峰。

Lot 850

雍正帝（1678-1735）御笔草书苏轼诗

1714年作

水墨绢本镜心

38.5×31.5cm

估价：RMB 300,000-500,000

款识：永禅师为王逸少后人，自陈去晋不远，能承其家学，故笔墨规矩，皆极工妙。尝闻师集旧刻千文八百本，散法南土，以广流传名，知其耽习于此有素也。甲午长夏，避暑狮子园，四山环翠，一时心地都凉，书此遣闲，学步效嚬之消，亦何敢辞。

钤印：朝乾夕惕（白）、雍正宸翰（朱）、为君难（朱）

释文：仙衣不用剪刀裁，国色初酣卯酒来。太守问花花有语，为君零落为君开。

来源：1913年Albert Sallet入藏。

Albert Sallet (1877-1948)，法国图卢兹人，曾任印度支那半岛军医、法国远东学派通讯委员。1925 年退伍，1931年前担任越南砚港占婆雕刻博物馆馆长，后又任法国图卢兹乔治·拉比博物馆馆长。

Albert Sallet 照片

Albert Sallet签名

本幅作品是雍正帝潜邸时期在承德狮子园所作，雍正帝于康熙四十八年（1709年）晋封为和硕雍亲王，康熙六十一年（1722年），雍正帝继位。本件作品雍正帝记为甲午岁，是康熙五十三年（1714年），胤禛三十七岁时在狮子园书就。而本作上“朝乾夕惕”、“雍正宸翰”、“为君难”三方宝玺经常成套使用，是雍正帝登宝位之后再行钤盖的。

乾隆帝《狮子园即事》：“避暑山庄之北，有狮子岭，岭下建园，因以狮子名，皇考藩邸时扈驾来此，所居之赐园也”，狮子园位于承德避暑山庄外，是康熙对当时还在做皇子的雍正的“赐园”，而乾隆自小也曾经在这里生活过，并且在诗作中常表达触景生情，怀念亲恩的思绪。“忆昔趋庭日，重经避暑园。壁题馀手泽，孺慕想亲恩”，雍正和乾隆两位帝王或许说都是在狮子园中获取了康熙帝的青睐，以至乾隆每次经临狮子园常有诗作留念。

承德狮子园旧影（图片来源于网络）

清内府《朗吟阁法帖》收录的都是雍正帝继位之前的书法作品，光从这套刻帖的内容来看，雍正帝在书法和临摹上所下的功夫，不可不谓之深，从苏轼、米芾再到董其昌等，《养吉斋余录》：“圣祖最喜世宗宸翰，每命书扇，岁进百余柄”，雍正的书法也获得了他应有的成就—获得了圣祖皇帝的喜爱。本作1913年为AlbertSallet藏入，Albert Sallet是法国人，曾任军医、法国远东学派通讯委员。1925年退伍后，曾于上世纪中叶两度担任越南和法国地区的博物馆馆长，对于远东的情况熟稔，也为本作添加了分量。

Lot 851

康熙帝（1654-1722）御笔行书唐诗

水墨纸本镜心

158×61cm

估价：RMB 500,000-600,000

钤印：康熙宸翰（朱）、敕几清晏（朱）

释文：九日陪天仗，三秋幸禁林。霜威变绿树，云气落青岑。水殿黄花合，山亭绛叶深。朱旗夹小径，宝马驻青浔。宛吏收寒果，饔人膳野禽。承欢不觉暝，遥响素秋砧。

Lot 853

乾隆帝（1711-1799）御笔行书“蕉雨轩”

水墨纸本镜心

30.5×65.5cm

估价：RMB 800,000-1,200,000

纪录：2009年中贸圣佳十五周年庆典艺术品拍卖会，清代宫廷御笔专场，Lot.1122。

《清宫内务府造办处档案》乾隆二十二年各作成活计清档·木作

蕉雨轩在清朝时正是皇帝用于宴赏群臣之所，乾隆就经常在此赐宴皇亲近臣，故此幅乾隆御笔应是乾隆为蕉雨轩所题。蕉雨轩位于中南海南海东北隅，韵古堂东面流杯亭边，蕉雨轩周围有素尚斋、千尺雪、鱼乐亭、日知阁、交芦馆、云绘楼等建筑，是明清两代皇帝赏赐群臣游宴赋诗之处。《清宫内务府造办处档案》乾隆二十二年各作成活计清档·木作中，记十二月：“初六日，太监董五经来说首领桂元交御笔宣纸蕉雨轩匾文一张”，应为此件。“蕉雨轩”三字，其结构开张，笔画位置疏密得当，实为乾隆帝盛年所作，题于轩室之上显得端庄厚重。

Lot 855

刘墉（1720-1804）行书论裴行俭书轴

1793年作

手绘描金花卉蜡笺立轴

184×93cm

估价：RMB 600,000-800,000

纪录：1997，北京翰海，春季拍卖会·中国书画 ( 古代 ) 专场，Lot.706。

说明：

1. 文物商店旧藏。

2.“御赐海岱高门第”之印出于乾隆皇帝赐诗。1757 年，乾隆皇帝侍奉皇太后南巡，赈济江苏、安徽的受灾民众，当他路过安徽的时候，特意召见刘墉，并赐诗，其中两句为“海岱高门第，瀛洲新翰林”，故刘墉刊刻一印。

Lot856

纪昀（1724-1805）行书《西园雅集图记》句

水墨绢本立轴

128×59cm

估价：RMB 200,000-300,000

纪晓岚是我国现存最大的一部官修丛书《四库全书》的总纂官，也是《阅微草堂笔记》的撰写者，在整个中国文化史上做出了卓越的贡献。纪晓岚在文化上，很重视文学作品的艺术效果，风格主张质朴简淡，自然妙远，内容上主张不夹杂私怨，不乖于风教。除开其阶级局限外，其在文风、文德上的主张，今天仍不失其借鉴价值。加上民间流传的故事耳熟能详，纪晓岚可谓在历史上享有鸿名。

清初书法，由于康熙、乾隆等人倡导赵孟頫、董其昌书法，大部分书法家也是受时代氛围影响，纪晓岚在学好工整的馆阁干禄之书基础上，也随着时代的潮流，融合了时代书风。在清早期书法史上，他的书法也占有一席之地。

纪晓岚虽有巨名，书名却被其他所掩，传世的书作相对专业书法家要少很多。本作内容，节选自米芾《西园雅集序》。书写自然流利、圆融无碍，雍容华贵气质，字形大小相兼，收放结合，疏密得体，苍劲多姿，可以说是实用性和艺术性的完美结合。用米芾文中“自有林下风味，无一点尘埃之气。”，形容此作亦不过誉。

本作上款人“凝台二兄”应为纪晓岚同时的吏部侍郎杜凝台。在《阅微草堂笔记·朱五嫂》中，曾记载“尝与杜少司寇凝台同宿南石槽”。藏家当自识。

（● （相左滑动可查看更多信息）

Lot 857

汪承霈（？-1805）四友图卷

设色纸本手卷

28×170cm

估价：RMB 1,500,000-2,200,000

题签：汪春农红白梅卷。庇武。

题识：臣汪承霈恭绘。

钤印：臣汪承沛（白）、恭画（朱）

鉴藏印：毅盦（朱）、临溟张氏珍藏（白）

出版：《传承—名家递藏中国书画》第102-103页，保利艺术博物馆，2012年11月。

展览：“传承—名家递藏中国书画展”，保利艺术博物馆，2012年11月2日-10日。

说明：

1. 汪承霈手卷为嘉庆年间清宫原制式装裱，品相完整且完美。

2. 本拍品为近代政治人物收藏家张学良旧藏。

张学良(1901-2001)，字汉卿，号毅庵。生于辽宁省鞍山市，国民革命军将领，奉系军阀首领张作霖的长子，中国近代著名爱国将领。积极主张抗日，反对内战，促成国共二次合作，结成抗日民族统一战线。又与张大千友善，斋室号“定远斋”，收藏之富之精，其收藏涉及到古籍、书画等领域，上至晋唐五代宋元下至明清，曾收藏古代书画六百余件。

汪承霈秉承家学，长于诗词文章，书法直接其父汪由敦，又习赵文敏和董香光，温润清新，传统工整。他绘画的成就更是在书法之上，工绘山水、善人物及花卉。花鸟画多继承明代鸟画的重彩、水墨、没骨的笔性，也借鉴了恽派的没骨花卉晕染。从花卉的结构和艺术气息来说，更多源从于明早期的工细精准、色彩典雅的特点。其绘画的艺术成就不仅仅局限在工笔花卉上，对山水也有不俗的涉入。

此手卷，设色纸本，所绘有山石树木还有花卉等。画作用细笔勾勒出山水轮廓，再一一晕染。用色清新淡雅，突出了山水的清新之气。在山石皴染中有着唐寅和沈周的用笔特征，凸显松树修长的特点和松针的洒脱，彰显出画家深厚的笔墨功夫和美学思想，给人一种很强的视觉冲击感。

在图卷落款中可以看出汪承霈的书法的“赵董”风韵，书法结构特征依然取自赵孟頫的端庄，那种底盘略大的稳健从容。汪承霈作为清朝著名的翰林画家，不同于一般的画工。作品不但借鉴了院画作品工整细腻的特点，更具有文人画特有的笔墨情趣，历来为文人追捧。

Lot862

翁方纲（1733-1818）题张深（清乾隆、嘉庆）绘苏斋观帖图

设色纸本镜心

61×75cm

估价：RMB 100,000-150,000

题识：苏斋观帖图。

钤印：张深（朱）、悔昨学人（白）

题跋：我藏《大观》真半卷，遂见汪家一之四。舍人隔屋送酒来，日劝张君花下醉（瘦同）。酒酣大叫锋回处，王导书如古刀币。我藏第六卷正同，庾丹杨帖星圆势。以我见闻真大观，晋藩冯相畴编系。退谷徒援王澧翁，宜兴那问华亭裔。十卷皆全世有几？矧教纸墨论同异。我尝真石借矩量，三二尺横余莫计。北装毡裹车毂声，賸有槯场边损记。晋藏不损冯边损，却想弇州官燕岁。俸缗五卷甲戍秋，四澹一浓朱旧笥。尔时尚未购其七，闲与汪君傲酣睡（弇州云，续又得第七卷，使家先闻之夜眠不著）。贞元伯雅印宛然，四五卷开初自二（第二卷首有贞元印、伯雅印，知弇州所得自二卷起）。正合公瑕淡墨评，何必丰坊真赏例。昔嗟边损霅神光，每撼冯家镌未备。冯家椟忆淮南去，邹子为予谈往事（涿鹿冯氏所藏大观帖，今在淮上邹晓屏，尝详言之）。唐卿补本又何往（弇州购自朱忠僖家，是第二四五八十凡五卷，内一卷弄浓墨本，唐元卿补入者），汪篋签题恰相次（汪象先藏卷一至四，此有卷五）。寥寥天壤偻墨缘，万古英光不轻寄。印余华夏鉴赏同，签仿公瑕宛神契（周签临于此）。宗丞凡爇擅篆香，淡对苏斋小分隶。吾斋篋一君函三，夜夜邻穿玉虹气。嘉庆辛未六月廿六日，方纲。

钤印：方纲（白）、覃溪（白）

著录:《复初斋诗集》卷六十四，《李春湖得大观帖第二四五卷》，清刻本。

嘉庆十六年（1811 年）端午节，李宗瀚购入了宋《大观帖》第二、四、五三卷（现藏故宫博物院），翁方纲为之考订源流，并作七言长诗《李春湖得大观帖第二四五卷》以详叙其事。

宋徽宗大观年间，下诏以内廷所藏各代名人墨迹摹勒上石，以年号为题，目的是以纠正《淳化阁帖》的诸多错误，又因为帖石置太清楼，故又称太清楼帖。《大观帖》是一部合集，自第一卷为历代帝王书，后二、三、四卷为历代名臣法帖，第五卷为诸家法帖，六、七、八卷为王羲之书，九、十卷为王献之书。从选取的内容、再到数量，都能看出徽宗对于王氏书法的推崇备至，后临近靖康之乱，所以《大观帖》原拓一直被历代收藏家视为珍宝。李宗瀚所藏的第二、四卷为历代名臣法帖，第五卷为诸家法帖，现如今都为北京故宫博物院所藏，而独为整饬的卷数，中国历史博物馆、南京大学各藏一卷，更能说明当时《大观帖》的珍贵之处。

《复初斋诗集》卷六十四

翁方纲于乾隆四十七年（1782年）藏得宋拓《大观帖》第六卷残本（现为南京大学历史与考古博物馆藏），并启用了新的斋号“晋观堂”，首句“我藏《大观》真半卷，遂见汪家一之四”，就指的是自己所蓄藏的本子。嘉庆十六年，李宗瀚购得《大观帖》三卷藏本，李宗瀚（1769-1831）字公博，号春湖，又号北溟。江西省临川人，寄籍广西桂林。官至工部侍郎，清中期著名书法家、文学家以及收藏家。在得到《大观帖》之后，他记录到：“辛未端阳前，余得此《大观帖》二、四、五凡三卷并南田《焦林书屋图》于陈君崐瑜，乃正定梁家故物。覃溪先生据弇州跋语，知此为弇州所藏五卷之三，正是淡墨本，帖内有弇州及华中甫印记，流传可云有绪。”这时候距离翁氏蓄藏《大观帖》第六卷，已经过了几十年的时光，而在翁方纲的心中，唯有《大观帖》“在宋刻中传神阿堵”。

后张深据此为翁氏绘制了《苏斋观帖图》，描绘的场景就是翁方纲孜孜不倦，爬梳经籍的场景。翁氏复在画上题诗，记叙着自己这几十年来研究宋帖的心得，“晋藏不损冯边损”、“贞元伯雅印宛然”这些拗口犹如谜语的词句，都是鉴定校勘的要点。“宗丞凡爇擅篆香，淡对苏斋小分隶。吾斋篋一君函三，夜夜邻穿玉虹气”，从画面中也能感受到翁方纲富游学海，嗜古如命的个人魅力。

Lot858

金廷标（清）桃源问津

设色纸本立轴

65×97cm

估价：RMB 500,000-600,000

题识：臣金廷标恭画。

钤印：廷标（白）

鉴藏印：乾隆御览之宝（朱）

本作绘“桃源问津”，取材于陶渊明《桃花源记》，是中国文学史上不朽的名篇，“何处桃源可问津”，寄予的是世俗大众对桃源之地的深切渴望，而传统艺术中常以“桃源问津”为题材来描绘。似乎武陵人初到此地，在急切地询问出路，而桃源中人“问今是何世”。寻常的画面中，描绘的是希望与现实的交汇。桃源人正打算招待来人。而其他村人听闻有外人到来，也都在赶来问讯的路途上，桃源老者告知之后，和蔼地准备招待他，身边的小仆也在殷勤地招呼武陵人继续深入桃花深处。

我们可以看出在用笔习惯上，本幅作品与《听泉图》《放鹤图》都如出一辙，包括人物衣褶及山石皴法，尤其是金廷标在处理大尺幅作品时，用重墨散锋，率意用笔却又极精确老道的笔致。各个人物的神态各异，桃源老者的和蔼亲切，躲在老者身后女眷的些许犹豫以及再到武陵人急切探路的归心似箭，还有画面右侧的若隐若现的桃花，都无不时刻在提醒我们画中的主题。

本作宽幅竖式，和春拍《听泉图》制式构图相当，都应当是为了宫中所绘制的，而因《桃花源记》的叙事情节，所以本幅可能是一组多幅之一，但完全不妨碍认定它是清代宫廷人物画艺术的杰出的价值。

中贸圣佳2022 春季艺术品拍卖会Lot 0828

成交价RMB：36,340,000

台北故宫博物院院藏金廷标《放鹤图》

Lot859

邹一桂（1688-1772）、郑宣（清乾隆）花卉诗册

设色绢本册页（六开十二页）

27×20cm×12

估价：RMB 500,000-700,000

说明：本拍品为清代大臣戴衢亨进呈。

戴衢亨（1755-1811），字荷之，号莲士，室名震无咎斋，江西大庾人，祖籍安徽休宁隆阜。清朝政治人物、状元。乾隆四十一年（1776）在天津向乾隆帝献诗，授内阁中书。乾隆四十三年（1778）戊戌殿试一甲一名（状元），授翰林院修撰。不依附和珅，屡遭贬抑。嘉庆十五年（1810）授体仁阁大学士。

郑宣（清），字研农，号研翁、愚公，浙江杭州人。曾任幕府，松江知府韩锡胙《滑疑集》诗十《题杨宾圃明府洗砚图八首》有言“挥豪侣郑虔（武林名士郑研农先生客君幕府十余年）”。论诗宗王士禛，边连宾《病余长语》卷四称其“论诗宗旨，大要祖述新城，而此段所见甚高，在新城之上。”诗人程晋芳《勉行堂诗文集》有《寄郑研农》。善隶书，规模郑簠，桂馥《国朝隶品》评为“郑研农如附庸小国，与五霸争长。”

恬淡冲夷，自然合度

——浅析邹一桂、郑宣《花卉册》

邹一桂为清雍乾两朝翰林学士兼词臣画家，工诗文，擅花鸟，间作山水。画承家学，后得其泰山恽南田真法，所绘花鸟多明润秀逸，清古冶艳，别具一格。故而享誉世人，亦为乾隆帝所赏识。曾有《百花卷》进呈，帝为之题百首绝句，成一时美谈。

此邹一桂、郑宣合制《花卉册》即为邹氏绘画之精品。册页为左右开合的摺装形制，左书右画，书画相宜，且笔清色稠，意蕴悠远。全本共六开，右为邹一桂设色花卉，绢本质地，分牡丹、秋海棠、双色菊、碧桃、紫藤、百合萱草；左为郑宣对题诗文，质地则为纸本。一画一诗，相得益彰。册中花卉或重粉点瓣、敷色浓丽，或没骨轻染、淡雅隽逸，或双钩细描，精工别致。分枝布叶，条畅自如，俯仰掩映，曲尽其态，可谓造型严谨而意趣鲜活。落笔轻快疏秀中又带俊逸婉转，不求工似，唯求天然。且观察入微，写花瓣枝叶各法，尤能详人所略，于是图中花株更显摇曳生姿，形神兼备。众所周知，邹一桂作品多为应制之作，得恽氏没骨真谛而较其更为工整精致，同时兼具宫廷富丽之感。当然，这类画法并不独见于此册中。与此册在表现物象、造型神态、笔墨设色都尽皆相近的，有故宫博物院所藏梁诗正书法《乾隆帝题邹一桂花卉》。如两册中的牡丹都敷以淡粉，用重粉点染边缘，以显其晶莹剔透、庄重典雅。而桃花则以重粉点瓣，又以胭脂淡淡罩染，以显其千古艳清雅，柔媚万千等等。绘法精确，敷色丰富，形态生动，韵格澄净，诸多相似，不做赘述。最后一开有款识钤印，皆为进呈规制，字迹秀雅工整，印迹清晰可见。左侧为文人郑宣自作诗，文辞沉郁，行韵高古，似写花，实抒意，借花传神，颇有神妙。或行或楷或隶或草，以内容而择书体，行笔或端庄或洒脱，饶有韵致。尤其隶之一则，规模郑簠，无怪桂馥《国朝隶品》评：“郑研农如附庸小国，与五霸争长。”

此套册页规格严谨，品相完好，裱工精美。天盖镌刻：“郑宣、邹一桂书画册。臣戴衢亨谨呈。”戴衢亨为乾嘉两朝文臣，曾于乾隆四十一年（1776）向帝献诗，得授内阁中书。据造办处档案记载，戴氏于乾隆年间进呈诗文书画较多，嘉庆年间则此记录较少。同时，邹一桂于乾隆年间备受宸赏，清宫所藏其绘画多为此时期进上，可推断此册应为进献乾隆之本。此外，天盖镌刻字迹规格与台北故宫博物院藏《邹一桂画花果》册相似，亦可推断其为乾隆时期宫廷御制之装帧。值得一提的是，《乾隆帝题邹一桂花卉》成于雍正十二年（1734年），若据画风推测，此《花卉册》应作于相近时间。然本册钤印内容、位置及规格，都显示其为乾隆时期所绘，故此册邹氏花卉作于乾隆朝前期的可能性较大。而郑宣的诗文落款中有辛巳（1761年）和壬午（1762年）两个年份，落款也更为肆意洒脱，可见邹氏画应为先，郑氏书而其后。后由戴衢亨所得，进呈高宗。如此而来，此套册页故事感更上一筹。

邹一桂进呈绘画虽多，但册页存世量不大，目前仅有台北故宫博物院藏《邹一桂画花果》和《墨妙珠林》两册，故宫博物院藏梁诗正书法《乾隆帝题邹一桂花卉》一册，天津博物馆藏邹一桂、恽兰溪夫妇合绘《香界八仙图》一册，市场亦不多见。此套册页绘制精妙，著色雅艳，兼具清澄明朗之天然神韵和雍容富贵之庙堂气象，实属邹氏花卉中的上佳之作，且对幅之郑宣手书亦为市场首见，极为难得。

此邹一桂、郑宣合制《花卉册》为标准的清宫装帧进呈本册页，保存完好，经久百年亦不减皇家富贵之气。同时集笔精墨妙、色相俱佳、诗文高致、书法沉古于一身，加之邹氏册页的稀缺性和郑氏手书的罕见性，更显弥足珍贵。且册页由戴衢亨进呈清高宗，暗含君臣相合之美意，可得流传千载之机。如此宝册，颇值珍藏。