今天(8月19日)是古斯塔夫卡耶博特(Gustave Caillebotte) 的生日,你可能对他的作品耳熟能详,却对画作背后这位法国印象派画家知之甚少。他的重要作品《雨天的巴黎街道》(Rue de Paris, tempsde pluie)亦是提及西方美术史中时常出现的作品。《窗边的年轻男子》(Jeune homme a sa fenetre) 2021年11月在佳士得纽约以超过5,300万美元成交。值此卡耶博特生日之际,就请随我们一起来认识这位印象派运动的重要人物吧。
古斯塔夫卡耶博特于1848年生于巴黎一个中产家庭,父亲马提亚尔卡耶博特 (Martial Caillebotte) 是商事法院的法官,也是向军队供应寝具的Chambry et Cie公司创始合伙人。少年时期的卡耶博特每年夏天也会与家人到位于耶尔的大庄园避暑,期间他开始绘画,并培养出浓厚的艺术热情,从此改写人生。
最初,卡耶博特没有想过以艺术为生,反而选择攻读法律学位。毕业后普法战争爆发,他被征召加入国民卫队,直至回国后才决定成为艺术家。
卡耶博特加入写实派画家兼艺术导师里欧·博纳 (Léon Bonnat) 的工作室研习艺术,博纳与艾德加德加 (Edgar Degas)、爱德华马奈 (douard Manet) 及埃米尔左拉 (mile Zola) 等艺术家都是好友,他亦鼓励卡耶博特以更认真的态度看待艺术,并报读法国美术学院。
约于1874年,卡耶博特认识了多位参与第一届印象派展览的艺术家,并与克劳德莫奈 (Claude Monet)、彼埃奥古斯特雷诺瓦 (Pierre-Auguste Renoir) 及卡密尔毕沙罗 (Camille Pissarro) 等成为好友。他随即开始探索新的艺术题材,专注于印象派艺术家推崇的现代生活主题。
古斯塔夫·卡耶博特 (1848-1894) 《窗边的年轻男子》,油彩 画布, 116 x 81 cm., 1876年作。此作于2021年11月佳士得纽约 “考克斯珍藏:印象派的故事” 拍卖以53,030,000美元成交1876年2月5日,卡耶博特收到雷诺瓦及其邻居亨利鲁阿特 (Henri Rouart) 的正式邀请,于第二届印象派展览展出他的作品,该展览于春天在杜兰德·鲁埃尔画廊 (Paul Durand-Ruel) 的画廊举行。于是,卡耶博特挑选了8幅新作参展,当中包括《窗边的年轻男子》。
他的作品广获好评,获媒体形容为 “前途无限的成熟画家”,其中一位艺评家更认为 “卡耶博特是会获各界欢迎的新秀”。
“他是现代主义艺术家、写实派画家兼破格先驱。他是一位大胆的艺术家,以自己的方式突破界限。”佳士得全球私人洽购部主管Adrien Meyer如是说。
卡耶博特的父母及弟弟不幸相继离世后,他与其他兄弟继承了家族财产,并利用这笔财富积极支持生活艰苦、渴望成功的印象派艺术家。
自1878年起,卡耶博特资助、推广并筹划多场印象派展览,并直接支持几位艺术家,当中最著名者包括莫奈及毕沙罗。卡耶博特不但为他们提供资金维持生计及租用工作室供他们使用,有时更会代他们清偿债务。也许最重要的是,卡耶博特以自己的财富直接买下同代艺术家的作品,因而搜罗了大批画作,当中包括莫奈的《公寓一角》(Un coin d’appartement,1875年作)、保罗塞尚(Paul Cézanne)的《农舍庭院》(Cour de ferme,1879年作)、艾德加德加的《阳台上的女人》(Femmes à la terrasse d’un café le soir,1877作)及爱德华马奈的《阳台》(Le balcon,1869年作),目前全部作品均藏于奥赛博物馆(Musée d’Orsay)。卡耶博特在世期间,见证巴黎经历了翻天覆地的转变。如Adrien Meyer所言:“这些街道都是奥斯曼男爵 (Baron Haussmann) 当时新建的。” 1853至1870年间,奥斯曼男爵在巴黎展开大规模的城市重建及改革计划,古老的中世纪城区变成重新设计的城市景观,让巴黎能成为现代化的首都。
古斯塔夫·卡耶博特 (1848-1894) 《雨天的巴黎街道》,1877年作,现藏于芝加哥艺术博物馆奥斯曼男爵规划的巴黎成为卡耶博特作品的焦点,他从不同角度描绘在巴黎宽阔大道上穿梭的行人。这类作品包括现藏于芝加哥艺术博物馆(Art Institute of Chicago)的《雨天的巴黎街道》(1877年作) 及现藏于小皇宫美术馆(Musée du Petit-Palais)的《欧洲桥》(Pont de l’Europe,1876年作),两者均捕捉了巴黎重建后的繁华街景。随着卡耶博特身处的巴黎逐渐蜕变成一个新世界,他亦透过描绘现代街头的日常风景,为艺术创作注入现代气息。
卡耶博特的作品捕捉日常生活中的场景及时刻,经常描绘朋友、家人及相识的人身处于豪华的室内场景及为人熟悉的环境之中。例如,他在1875至1876年间创作了最少三幅描绘家人的画作。在《窗边的年轻男子》中,卡耶博特的弟弟勒内(René) 背向观众,在布置时尚的公寓中望向窗外的巴黎新风景。
古斯塔夫·卡耶博特 (1848-1894) 《弹钢琴的年轻男子》,1876年作,现藏于东京Artizon美术馆
现时由私人珍藏的《午餐》(Le déjeuner, 1876年作) 则描绘他的母亲与勒内一同吃午餐的画面,母亲身旁的管家正准备从盘子端上食物。而现藏于东京Artizon美术馆的《弹钢琴的年轻男子》(Jeune homme au piano,1876年作),则描绘卡耶博特最年幼的弟弟马提亚尔 (Martial) 在家中弹奏rard钢琴的情景。与许多印象派艺术家一样,卡耶博特熟识各种摄影技巧,这种当时相对新颖的媒介对其作品亦影响深远。卡耶博特的绘画及素描呈现出独特的视角,并会“裁切”构图的边缘,这些手法皆令人想起摄影艺术。
此外,卡耶博特的弟弟马提亚尔也是一位业余摄影师,据知卡耶博特在创作时也参考了马提亚尔的摄影作品。也有人认为,卡耶博特画作所采用的部分摄影技巧,其后才在摄影中出现,因此他堪称引领时代的艺术先驱。
1881年,卡耶博特与弟弟在小热讷维耶买了一间宅邸,并于1888年定居于当地。他大部分时间都在打理花园、建造游艇和赛艇,享受远离城市的生活。这些兴趣亦明显影响了他在这段时期的作品。他以附近塞纳河的游船景象创作了多幅作品,例如《阿让特伊塞纳河上的帆船》(Voiliers sur la Seine à Argenteuil, 1893年作),画作充分体现印象派画作的轻盈明亮感觉。卡耶博特亦记录了家中花园里丰富的动植物品种。他与莫奈均热爱园艺,二人经常通信分享这方面的心得。他经常写信给莫奈分享自己对乡村及自然美景的欣赏,而他的多幅后期作品亦以此为题材,例如现藏于巴黎玛摩丹美术馆 (Musée Marmottan Monet) 的《白菊与黄菊》(Chrysanthèmes blancs et jaunes,1893年作),以及曾在提森博内米萨博物馆 (Museo Thyssen-Bornemisza) 展出的《小热讷维耶花园中的向日葵》(Tournesols dans le jardin du Petit Gennevilliers, 1885年作)。
古斯塔夫·卡耶博特 (1848-1894) 《白菊与黄菊》,1893年作,现藏于巴黎玛摩丹美术馆
1876年,卡耶博特在弟弟勒内离世后立下遗嘱,表明将珍藏悉数捐赠予法国政府。他的遗嘱列明,法国政府可全数接收他珍藏的68幅佳作,而这批作品后来成为卡耶博特艺术遗赠。当时,法国政府对印象派艺术家的作品兴趣不大,因为艺术家大多没有受过正规的培训,而这批遗赠亦有违公共博物馆只能展出任何艺术家3幅作品的政策。然而,当卡耶博特于45岁英年早逝时,其遗嘱执行人雷诺瓦与马提亚尔卡耶博特 (MartialCaillebotte) 决定达成他的遗愿,与法国政府几经磋商,最终后者勉强同意接收其中的38件作品。虽然数量减少,但这批遗赠仍然包括印象派艺术大师的代表作,并于各大公共博物馆中展出,对印象派艺术家于二十世纪及以后奠定地位至关重要。
卡耶博特财富丰厚,因此不必出售自己的作品来维持生计,而他在遗嘱中指明捐赠的珍藏亦并无包括自己的作品,反而其大部分作品也由亲属继承。因此多年来,公众对卡耶博特的画作十分陌生,大多只视他为印象派艺术家的赞助人兼收藏家。在卡耶博特死后70年,随着越来越多画廊及博物馆展出他的画作,例如1960年代中于芝加哥艺术博物馆举行的展览,大众开始欣赏他的作品。于1988至2001年担任纽约现代艺术博物馆 (Museum of Modern Art) 绘画及雕塑总策展人的艺术史学家柯克瓦内多 (Kirk Varnedoe),于1987年发表有关卡耶博特的研究《Gustave Caillebotte》,令学术界对这位艺术家产生兴趣。卡耶博特描绘的巴黎生活成功引起公众的共鸣,如今他获肯定为推动印象派艺术演变及发展的重要人物。
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