- 全民古玩网瓷器、玉器、古币、银元、字画、文玩杂项、博物馆馆藏、古董收藏、古玩收藏
墨尔本艺术家萨莉·肯特（Sally Kent）在她易碎的瓷荚中，想象自然界中转瞬即逝的过程。这些陶艺作品以横切的方式展示了内部的种子、花朵或其他多产的生物体，将充满色彩和纹理的内部生命形式与它们坚硬光滑的外壳进行了比较。
每件作品的长度从几英寸到大约一英尺不等，都由单独的图案组成，无论是通过微小的球体还是从外缘悬挂的陶瓷薄片。肯特说，这种重复的使用是一种体现形式，因为它唤起了产生和维持所有生命的循环，无论是物种还是年龄。”每个豆荚都以一个蛋开始，蛋是生命、死亡和更新循环的原型象征，但它也作为一个外壳来描绘和保护，尽管很脆弱，可见的（肉体）和不可见的（精神和情感世界），”她分享道。
贰
俄亥俄州艺术家格伦·泰勒（Glen Taylor）用粗糙的金属片和焊接来修补陶瓷餐具，与光滑精致的陶瓷餐具形成鲜明对比。一条长长的生锈的带刺铁丝将茶杯的两半绑在一起，尖尖的尖刺将一个绘有鲜花的茶托边缘，残破的银器堆成一堆堆，让人联想起宴会后的残局。近几个月来，泰勒修复的干预措施在规模和范围上都有所扩大，从用牛仔裤修补的单盘菜到八人桌。
叁
印第安纳州艺术家杰西卡·卡尔德伍德（Jessica Calderwood）在她古怪的伪装人物身上植入了关于女性心理的问题。无论是被一个圆点圆球覆盖，还是被困在一个皱褶的织物筒中，她的不伦不类的女性都暂时被环境所束缚，她们唯一的特征是光滑的黑色高跟鞋或从伪装中脱颖而出的条纹膝袜。卡尔德伍德说，这种隐瞒是“一种否定，一种对隐藏在下面的东西的审查或否认”。这些拟人化的人同时是强大和无力、美丽和荒谬、膨胀和被截肢的。”
每件作品都巧妙地融合了历史技术和当代身份主题，根植于传统工艺。对混合媒介的关注是卡尔德伍德广泛工作的中心，涉及金属锻造、珠宝和基于墙壁的陶瓷，她的许多项目混合了珐琅、瓷器、聚合物粘土和毡毛等材料，以进一步唤起工艺形式。
——
文章转发自中国陶瓷杂志，版权归其所有。文章内容不代表本站立场和任何投资暗示。
